MUSEUM FÜR JUGENDSTIL UND ART DÉCO CASA LIS

Das Casa Lis gilt als das bedeutendste Jugendstilwerk Salamancas. Dieses Stadtpalais, auf einem Abschnitt der alten Stadtmauer errichtet, wurde von Miguel de Lis (1855‑1909) in Auftrag gegeben, einem wohlhabenden Industriellen, der durch die Modernisierung der Gerberei, die er von seinem Vater geerbt hatte, zu Reichtum gelangt war. Seine gute wirtschaftliche Lage ermöglichte es ihm, den Bau einer Residenz zu beginnen, die den neuen architektonischen Strömungen des späten 19. Jahrhunderts entsprach.

Das Projekt wurde Joaquín de Vargas y Aguirre (1857‑1935) anvertraut, einem Architekten aus Jerez, der nach Salamanca gekommen war, um die Stelle des Provinzarchitekten zu besetzen. Sowohl er als auch Miguel de Lis waren über die Innovationen des europäischen Jugendstils, insbesondere des in Belgien entwickelten, informiert, was den Entwurf des Gebäudes entscheidend beeinflusste.

Miguel de Lis' Aufenthalt im Haus war kurz: Er verstarb 1909, kaum drei Jahre nach der Einweihung. Das Anwesen blieb bis 1917 im Besitz seiner Familie, als es von Enrique Esperabé de Arteaga (1869‑1966) erworben wurde, dem zukünftigen Rektor der Universität Salamanca, der sich dort mit seiner Familie niederließ. Später ging das Haus durch verschiedene Mieterhände und wurde in den siebziger Jahren geschlossen und ungenutzt, was eine Phase des Verfalls einleitete, die sein Überleben gefährdete. 1981 leitete die Stadtverwaltung von Salamanca ein Enteignungsverfahren ein, um seinen Verfall zu verhindern. Obwohl ursprünglich geplant war, es in ein Kulturhaus umzuwandeln, lenkte die Schenkung der wertvollen Sammlung von Manuel Ramos Andrade das Projekt auf die Schaffung des Museo Art Nouveau und Art Déco.

Um das Gebäude an seine neue Funktion anzupassen, wurde das Casa Lis einer umfassenden Renovierung unterzogen, die von den Architekten Javier Gómez Riesco und Francisco Morón durchgeführt wurde. Es wurden Bleiglasfenster des Glasermeisters Juan Villaplana eingebaut, darunter das spektakuläre polychrome Fenster, das den zentralen Innenhof bedeckt, aus über zweitausend Glasstücken besteht und von Ramos Andrade selbst entworfen wurde.

Das Museum öffnete 1995 seine Türen und wird von der Ramos Andrade Stiftung verwaltet, deren Kuratorium sich aus den Stadtverwaltungen von Salamanca und Navasfrías sowie der Universität Salamanca zusammensetzt.

In seinen neunzehn Sammlungen führt der Rundgang durch die Säle den Besucher zu den Erzeugnissen europäischer Kunstgewerbe-Werkstätten aus den Epochen des Jugendstils und Art Déco. Schmuck von Masriera oder Faberge, irisierende Gläser aus den Werkstätten Loetz, Kralik, Pallme König oder von der Schule von Nancy mit Stücken von Émile Gallé, den Gebrüdern Daum oder Paul Nicolas. Möbel von Homar, Majorelle, Busquets. Porzellan von Rosenthal, Royal Copenhagen, Mariano Benlliure, Gustave Guetant oder Zuloaga. Die in der Casa Lis bewahrten Bestände zeigen das Schaffen so bedeutender Künstler wie Émile Gallé mit seinen Überfanggläsern und seinen exquisiten Möbeln oder die Entwicklung von René Lalique, der, ausgehend vom Jugendstil-Schmuck, seine Kreativität in den späteren Jahrzehnten dem Glasdesign zuwandte.

Besonders hervorzuheben ist die Sammlung französischer Porzellanpuppen aus dem 19. Jahrhundert, die von Experten als die weltweit beste öffentlich zugängliche Sammlung bezeichnet wurde, oder die Ausstellung von Chryséléphantine-Skulpturen von Demetre Chiparus oder Ferdinand Preiss – kleine Skulpturen, die Metall für die Kleidung und Elfenbein für die nackten Körperteile wie Gesicht oder Hände kombinieren und die zu Ikonen des Art Déco geworden sind.

DAS GEBÄUDE Joaquín de Vargas nutzte den felsigen Abhang des Teso de las Catedrales, um die spektakuläre Südfassade zu errichten, die als Aussichtspunkt zum Fluss hin konzipiert war. Eine große Stützmauer, auf der sich eine weitläufige Terrassenfläche befindet, führt zu einem Garten mit einer Ziergrotte, von der aus eine imposante Treppe, ähnlich einer Kaisertreppe, in zwei Abschnitte geteilt ist, die fast vertikal zum Aussichtspunkt ansteigen.

Die Fassade ist in zwei übereinanderliegende Stockwerke von Eisengalerien gegliedert, mit einem zentralen Körper, der als Erker vorspringt und Rundbögen aufweist, die von Säulen getragen werden. Sie wurden in den Eisengießereien von Moneo in Salamanca gebaut und stellen das beste Beispiel der Eisenarchitektur in Salamanca dar. Unter den Galerien erstreckt sich ein Fries aus Fliesen mit neoplateresker Dekoration, ein Werk von Daniel de Zuloaga.

Das in die Nordfassade eingravierte Datum weist darauf hin, dass das Haus 1905 fertiggestellt wurde. Darin schuf Joaquín de Vargas das beste Beispiel des salamancanischen Jugendstils. An dieser Fassade kombinierte er den Villamayor-Sandstein mit Ziegeln. Ihr vorgelagert ist eine Mauer, die mit Gittern in ovalen Formen abgeschlossen ist, verziert mit dem charakteristischen „Peitschenhieb“. Die gewölbte Tür ist von den zur gleichen Zeit in Belgien entstandenen modernistischen Zugängen inspiriert.

Das Innere ist um einen rechteckigen Zentralhof herum angelegt, der von zwei Stockwerken verglaster Galerien umgeben ist, die von gusseisernen Säulen getragen werden. Ursprünglich war dieser Raum ein offener Patio mit Brunnen und Garten, dem Modell der andalusischen Patios folgend. Heute ist er von einem Bleiglasfenster im Tiffany-Stil bedeckt, das den Sternenhimmel darstellt. Es wurde von Manuel Ramos Andrade entworfen und 1995 von Juan Villaplana ausgeführt, ebenso wie der Rest der Glasfenster, die dem Gebäude die wunderbare Farbigkeit verleihen, die es ursprünglich nicht besaß.

DIE SAMMLUNGEN Im Inneren befinden sich rund 2.500 Stücke, die zwischen dem Ende des 19. und den 1930er Jahren des 20. Jahrhunderts datiert sind, die meisten stammen aus der akribischen Sammeltätigkeit von Ramos Andrade. Sein Beruf als Antiquar, seine ständigen Reisen und seine Hingabe an einen damals in Spanien wenig geschätzten Stil boten ihm die Gelegenheit, Tausende von Objekten zu untersuchen und nur jene auszuwählen, die er für wahre Meisterwerke hielt.

Der Museumsrundgang, gegliedert in neunzehn verschiedene Sammlungen, ermöglicht es, die Produktion der bedeutendsten europäischen Werkstätten der dekorativen Künste des Jugendstils (Art Nouveau) und Art Déco zu entdecken. Besonders hervorzuheben ist die Sammlung von Chryselephantinen, zarten Skulpturen, die Elfenbein und Bronze kombinieren und größtenteils Tänzerinnen oder Zirkusfiguren in voller Bewegung darstellen. Europäische Künstler nutzten die reichlichen Elfenbeinbestände aus den Kolonien und griffen diese vom klassischen Altertum geerbte Technik wieder auf, wobei sie traditionelles Gold durch Bronze ersetzten. Die vom Museum bewahrte Sammlung ist die wichtigste der Welt in einer öffentlichen Institution, sowohl wegen ihres hervorragenden Erhaltungszustands als auch wegen der Qualität und Strenge ihrer Auswahl. Vertreten sind die wichtigsten Künstler des Genres, wie Colinet, Preiss, R. Paris oder Chiparus, von dem die beste existierende Sammlung ausgestellt ist.

Der Besucher kann fast zweihundert Glasstücke bewundern, darunter eine exquisite Auswahl an Lampen und Vasen aus gebogenem und säuregeätztem Glas des Franzosen Émile Gallé; Skulpturen und Vasen aus mattierter Glaspaste von René Lalique; und die Kreationen des Österreichers Loetz, berühmt für seine Technik der metallischen Reflexe. Hinzu kommen glasierte und polierte Vasen von Zsolnay, die prächtigen Gläser der Brüder Daum, Parfümflaschen, Figuren aus durchscheinendem und irisierendem Glas, Lampen und Tafelservice.

Die Sammlung von Porzellanpuppen, mit etwa vierhundert Stücken, gilt als die beste öffentliche Ausstellung der Welt. Sie stammen von den wichtigsten französischen (Jumeau, Bru, Gaultier), deutschen (Steiner, Simon & Halbig, Kestner) und italienischen (Lenci) Manufakturen.

Das Museum verfügt außerdem über eine herausragende Auswahl an Möbeln, die von Künstlern der französischen Schule von Nancy, wie Émile Gallé und Louis Majorelle, sowie der katalanischen Schule, vertreten durch Gaspar Homar und Joan Busquets, geschaffen wurden. Hinzu kommen Gemälde von Josep Maria Tamburini, Beltrán Massés und dem aus Ciudad Rodrigo stammenden Celso Lagar, die den künstlerischen Rundgang zusätzlich bereichern.

Das Museum stellt Schmuck von René Lalique, von Luis Masriera und ein Osterei des Russen Carl Fabergé aus, der sowohl für das russische Kaiserhaus als auch für die europäische Hochbourgeoisie arbeitete. Es besitzt bedeutende Porzellanwerke von Sèvres und der italienischen Schulen Capodimonte und Lenci. Ergänzt wird das Ensemble durch Limoges-Emaille, Wiener Bronzen, Fächer, Tücher, einen kompletten Zirkus aus Filzpuppen der deutschen Firma Steiff, Figuren von „Badezimmer-Schönheiten“, Haguenaur-Skulpturen und verschiedene Ziergegenstände.