Artefacts Sonores

La technologie a permis, surtout dans la seconde moitié du XXe siècle, que la musique devienne une expression universelle. Le disque vinyle d'abord, puis l'apparition de la cassette et des radiocassettes, ont servi à consolider une démocratisation de l'écoute et la personnalisation des enregistrements. Les synthétiseurs ont également été essentiels dans cette révolution contemporaine. Il y a quelques décennies, une partie de notre identité s'est construite sur des artefacts sonores qui marqueraient ce que nous sommes ou avons été. Aujourd'hui, le monde est autre. La musique n'a plus de corporéité, elle est devenue quelque chose d'intangible ; au XXIe siècle, elle a pris une autre direction en tant que moteur des préoccupations des jeunes. Le projet qu'Eduardo Balanza (Murcie, 1971) présente au DA2 propose une réflexion sur l'archéologie analogique et les aspects physiques des objets liés à la musique populaire, celle que nous intériorisons sans nous en rendre compte pour finir par déterminer la bande-son de nos vies. Nous vivons la fin d'une époque et la mutation d'un paradigme qui affecte, en particulier, l'identité des adolescents. Si auparavant la musique permettait de créer un espace propre et indépendant, maintenant la pensée est contrôlée par les algorithmes et l'industrie, tout semble plus homogénéisé. Si les changements musicaux sont étroitement liés aux transformations sociales et à la culture visuelle de chaque moment, approfondir ce passé récent revient à essayer de comprendre ce qui se passe dans le présent.